Hola, hoy vengo a contarte sobre un área de oportunidad que tengo. La elección de música. Sucede que me he percatado que siempre me encuentro un poco en problemas por esto, y ha sido bajo el enfoque de maestra, tanto como en el de bailarina.
Cuando lo que tengo que preparar es para mi, a veces tengo una idea de lo que quiero, o puede suceder que escuché una canción, me gustó y sé que quiero bailar eso en específico. Pero también otras veces no tengo nada claro, intento pensar en qué estilo de danza quisiera bailar, pero eso no ayuda pues en esos momentos es como partir de cero, es decir, definir concepto, historia, emociones, estilo, en fin. Cuando esto sucede me encuentro vagando sin rumbo por listas de reproducción y sin rumbo, ya que me voy directo a escuchar música esperando encontrar algo que me llame. Esto no es muy buena idea, ya que la mayoría de las veces paso largo tiempo sin encontrar nada y mi mente se vuelve cada vez más indecisa. ¿Sabes qué termina pasado?, elijo una canción que me haya llamado más la atención que el resto, sin que sea a la vez, la canción que realmente me emociona bailar. ¿Sabes qué consecuencias trae?, que al pensar en movimiento y coreografía me encuentre igualmente indefinida, aparentemente sin creatividad. Algunas veces cambio por otra de las canciones que había puesto como finalista, a veces me quedo con la escogida.
Cuando es para alumnas, en cierta manera puede que sea más fácil. Cuando el programa se encuentra mejor definido definitivamente es sencillo, ya sabes el estilo que se ha estado trabajando, los tipos de movimientos y cadencias. Cuando la clase ha sido más abierta, ha pasado por diferentes momentos o no ha habido cambios que no permiten que se regularice, te encuentras como maestro antes diversas opciones y como no hay una pauta qué seguir, terminas seleccionando algo que pueda ser fácil de trabajar. Sin embargo la idea de buscar que sea atractivo para las alumnas y cree su entusiasmo puede resultar en dar muchas vueltas.
He estado reflexionando un poco sobre esto, pienso que definitivamente lo podemos relacionar con las metas y objetivos por los que se trabaja, lamentablemente muchas veces voy sin un rumbo fijo. Esto en parte es por la carga de trabajo, cuando es más pesada, al menos en mi caso, no me detengo mucho a planificar y tomo los momentos libres al azar. Por otro lado, aparte de los objetivos, definitivamente el tiempo que se dedique a explorar o escuchar música influye, vas encontrando sin presión de tiempo, temas atractivos, tu mente más abierta y libre, recrea imágenes sobre lo que se podría trabajar con ellas.
Si tu tienes algún consejo para mi, con gusto lo recibo, solo escríbeme 🥰
Hi, today I'm here to tell you about an area of opportunity I have. Music choice. I happen to notice that I always find myself in a bit of trouble for this, and it has been under the approach of teacher, as well as dancer.
When what I have to prepare is for me, sometimes I have an idea of what I want, or it can happen that I heard a song, I liked it and I know that I want to dance that specific song. But also other times I have nothing clear, I try to think about what style of dance I would like to dance, but that does not help because in those moments it is like starting from scratch, that is, defining concept, history, emotions, style, in short. When this happens I find myself wandering aimlessly through playlists and aimlessly, as I go straight to listening to music hoping to find something that calls me. This is not a very good idea, as most of the time I spend a long time without finding anything and my mind becomes more and more indecisive. You know what ends up happening, I choose a song that has caught my attention more than the rest, without it being at the same time, the song that really excites me to dance. Do you know what the consequences are, that when thinking about movement and choreography I find myself equally undefined, seemingly without creativity. Sometimes I change for another of the songs that I had put as a finalist, sometimes I stay with the chosen one.
When it is for female students, in some ways it may be easier. When the program is better defined it's definitely easier, you know the style you've been working on, the types of movements and cadences. When the class has been more open, has gone through different moments or there have been changes that do not allow it to be regularized, you find yourself as a teacher before different options and as there is no guideline to follow, you end up selecting something that can be easy to work with. However, the idea of trying to make it attractive to the students and create their enthusiasm can result in a lot of back and forth.
I have been reflecting a bit on this, I think we can definitely relate it to the goals and objectives you are working towards, unfortunately I often go without a fixed direction. This is partly because of the workload, when it is heavier, at least in my case, I don't stop much to plan and I take the free moments at random. On the other hand, apart from the objectives, definitely the time spent exploring or listening to music influences, you are finding without time pressure, attractive themes, your mind more open and free, recreates images on what you could work with them.
If you have any advice for me, I welcome it, just write me 🥰.